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Bio

Crecí rodeada de verde, inmersa en la naturaleza. Mi mirada siempre estuvo atenta a cada detalle, a cada movimiento, a las luces que transforman todo de manera constante.
 

Mis vacaciones siempre fueron en la Patagonia, buscando lo imperceptible, lo casi invisible. Ese algo que, en su simplicidad, se vuelve extraordinario.
 

Vivir como artista es una forma de estar en el mundo, una manera de percibir. Es afinar la sensibilidad para sintonizar las notas más sutiles.


Cuando creo, no me limito solo a expresar mi ser, sino también a conectar con la naturaleza.

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Mi obra se inspira en la naturaleza, donde descubro colores, formas y texturas llenas de contrastes. La naturaleza, rica en sonidos y silencios, me conecta con el presente

y me brinda paz, enseñándome sobre el cambio y la transformación. En cada una de mis obras, busco plasmar las emociones que surgen al contemplarla.

Formación

Talleres

con artistas

Aprendí de grandes

artistas para enriquecer

mi técnica y estilo

1986

Teresa Pereda


1987-1988

Miguel Dávila


1989-1990

Kenneth Kemble

Exhibiciones

Mis contribuciones

en el mundo del arte

1992

Salón provincial

en 25 de Mayo (BA)


2009-2010

Salón Provincial de Arte de Santa Rosa (LP)


2012

Exposición Colectiva en Colegio Médico de La Pampa

2019

Exposición en la Alianza Francesa, Santa Rosa (LP)
 

2023

Exposición colectiva

en Natural Bio Art Gallery (CABA)

2024
12ª edición BADA

Graduada

en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, CABA.

1991

Título: Profesora

de Pintura y Dibujo

2007-2021

Workshops de Acuarela
& Clases de Dibujo

Experiencia

Profesora & Taller

Testimonio

"Los pájaros seguían oyéndose, lógicamente también el arrullo de las aguas escondidas y el rumor de ese mundo vegetal y autónomo.

Pero no exagero si digo que por un momento todo aquello se silenció para mí (...)" 


Sergio Chejfec, Modo Linterna

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Lucila Logioio es pintora de sus propias fotografías. Su aproximación a la naturaleza capturada me recuerda al recurso del escritor Sergio Chejfec en Modo Linterna. Casi como si todo alrededor se nublara, ella enfoca, distingue, separa, una porción del paisaje y la condensa en una atmósfera suspendida. Ubica el lente de su cámara -como Chejfec su escritura- en un fragmento de inmensidad. Luego, esa fotografía se convierte en pintura, donde figura y fondo abandonan su nitidez primaria para fundirse en una pincelada paciente y melancólica de aquellos pastos que le sugieren un lugar seguro. 


El paisaje se refiere a la Patagonia Argentina. En la serie "Pastos del sur" retrata detalles de prados repletos de la especie Rumex acetosa o acedera, una planta con hojas verdes y ácidas que tiene propiedades medicinales y se utiliza en la cocina para dar un toque cítrico a las comidas. Sin embargo L. Logioio se interesa por su apariencia: flor y fruto de la acetosa, tienen tonalidades rojizas-tierras-púrpuras que generan un contraste vibrante con los verdes y dorados del fondo. 


El sur es inspiración, hábitat y a la vez testigo de su particular estética. El proceso no es inmediato, más bien todo lo contrario. Inlcuye travesías por el camino, recorridos atentos, tiempos suspendidos. Y luego están los tiempos del taller, las esperas convenientes hasta que las ideas puedan convertirse en obras. 


Tanto fotografías como pinturas, son al mismo tiempo  recursos en su búsqueda de exaltación de lo mínimo. Son fragmentos misteriosos que capturan la belleza silvestre. A través de su técnica, que contiene tanto los ruidos como todos los silencios que puedan sugerirse en una pintura, L. Logioio nos devuelve una imagen majestuosa de la naturaleza. 

         

Maite Paramio.

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